novembre 23, 2021 4 minutes de lecture

1. Paul Cézanne était riche, contrairement à ses contemporains

Le père de Cezanne était le cofondateur d'une société bancaire et lorsque Cezanne a grandi, il a reçu un gros héritage de son père. Cezanne était donc financièrement à l'abri, un privilège dont ne disposaient pas la plupart de ses contemporains. Le père de Cezanne voulait qu'il devienne avocat. Il fréquente effectivement la faculté de droit de l'université d'Aix de 1858 à 1861, mais pendant cette période, il suit également des cours de dessin. Finalement, Cezanne s'engage à poursuivre son développement artistique et quitte Aix pour Paris en 1861. Son père se plie à sa décision et il reçoit un héritage de 400 000 francs. 

2. Le célèbre écrivain Emile Zola était un amis proche de Cézanne maiss...

Dans ses jeunes années, Paul Cezanne se lie d'amitié avec Baptistin Baille et Emile Zola, qui deviendra plus tard un écrivain célèbre. Leur amitié était si étroite qu'on les appelait "les trois inséparables". L'amitié entre Cezanne et Zola a duré de nombreuses années, mais en 1888, Zola a utilisé Cezanne comme base pour le personnage fictif de Claude Lantier, un artiste sans succès et finalement tragique, dans son roman L'OEuvre. Pour Cezanne, il s'agit d'un manquement à la bienséance et une amitié née dans l'enfance est irrémédiablement compromise.

3. Il étailt le disciple du "Doyen des peintres impressionnistes".

À Paris, Cezanne est devenu le disciple de Camille Pissarro, qui est souvent considéré comme le "doyen des peintres impressionnistes". Selon Cezanne, "Pissarro a été un père pour moi. Un homme à consulter et un peu comme le bon Dieu". Plus tard, la relation entre eux est devenue plus celle d'égaux qui travaillaient ensemble.

4. Il est considéré par beaucoup comme l'inventeur de l'expressionnisme moderne.

De 1861 à 1870, l'œuvre de Cezanne est caractérisée par des couleurs sombres et une utilisation intensive du noir. Cette période de son œuvre est appelée la période sombre. Au cours de cette période, il peint une série de tableaux avec un couteau à palette. La phase du couteau à palette est considérée par beaucoup comme l'invention de l'expressionnisme moderne. Il a peint plusieurs sujets érotiques et violents au cours de la période sombre, tels que Les femmes s'habillant (1867), Le viol (1867) et Le meurtre (1867-68).

5. Son premier enfant est né hors mariage

De 1870 à 1878, Cezanne, sous l'influence de Pissarro, abandonne les couleurs sombres et ses toiles deviennent beaucoup plus lumineuses. C'est ce qu'on appelle la période impressionniste de son œuvre. Certaines de ses œuvres de cette période, qui sont aujourd'hui considérées comme brillantes, ont été moquées par d'autres et Cezanne "n'a jamais oublié la sympathie et la compréhension avec lesquelles Pissarro l'a encouragé." C'est également à cette époque que Cezanne a eu un fils de sa maîtresse Marie-Hortense Fiquet. Il n'en a pas informé son père de peur de perdre son allocation de 100 francs. Son père découvre le secret au bout de six ans, menace de lui couper les vivres mais finit par céder et lui donne 400 francs pour sa famille.

6. Il finit par épouser sa maitresse Marie-Hortense Fiquet

De 1878 à 1890, Cezanne se détache des influences impressionnistes et son art gagne en indépendance. Cette période de son œuvre est connue comme la période de maturité. Au début des années 1980, Cezanne a stabilisé sa résidence en Provence. Le frère d'Hortense avait une maison avec vue sur la montagne Sainte-Victoire à l'Estaque. Cezanne a peint une série de tableaux de cette montagne et de Gardanne. Pendant cette période, Cezanne épouse Hortense et son père meurt en lui laissant le domaine acheté en 1859.

7. Paul Cézanne devient une idole pour la nouvelle génération de peintres

Dans la dernière période de son œuvre, de 1890 à sa mort, Paul Cezanne se replie sur sa peinture et passe de longues périodes en reclus. Certaines de ses œuvres de cette période ont inspiré le style cubiste. Bien que ses tableaux soient devenus célèbres et que la nouvelle génération de peintres l'ait adoré, cette période a également été marquée par des événements troublants. Ses relations avec les autres sont tendues et il devient diabétique.

8. La mort de Cézanne a été causée par son dévouement à son travail

Le dévouement de Cezanne pour son travail lui a coûté la vie. Un jour, Cezanne a été pris dans une tempête alors qu'il travaillait dans un champ. Il a cependant continué à travailler pendant deux heures avant de décider de rentrer chez lui. En chemin, il s'est effondré et a été ramené chez lui par un chauffeur qui passait par là. Le lendemain, il décide de continuer à travailler mais s'évanouit en plein milieu. Le modèle a appelé à l'aide, Cezanne a été mis au lit et il ne l'a plus jamais quitté. Quelques jours plus tard, Cezanne est mort d'une pneumonie. Il a été enterré dans le vieux cimetière d'Aix-en-Provence, sa ville natale bien-aimée.

9. Picasso et Matisse ont remarqué que Cézanne "Est notre père à tous".

Cézanne voulait représenter la vie réelle sous des formes simples. Il a exploré la "simplification géométrique", comme le tronc d'arbre comme un cylindre, la pomme comme une sphère, etc. De plus, son désir de capturer la vérité de la perception l'a poussé à explorer les phénomènes optiques pour offrir au spectateur une expérience esthétique de la profondeur. L'exploration par Cézanne de la simplification géométrique et des phénomènes optiques a inspiré de nombreux peintres du XXe siècle à expérimenter des simplifications et des vues multiples complexes. Pablo Picasso et Henri Matisse auraient remarqué que Cézanne "est notre père à tous".

10. Paul Cézanne est le créateur de la deuxième oeuvre d'art la plus chère vendue à ce jour.

Les Joueurs de cartes, une œuvre emblématique de Cézanne, est la deuxième œuvre d'art la plus chère vendue à ce jour, en 2015. Elle avait été vendue pour plus de 250 millions de dollars en 2011. Réalisé au début des années 1890, le tableau représente des paysans provençaux absorbés par des jeux de cartes et fumant leur pipe. Il est noté pour son manque de drame, de narration et de caractérisation conventionnelle. Les modèles de ces tableaux étaient des ouvriers locaux, dont certains travaillaient pour le domaine de la famille Cezanne.

Geoffrey CONCAS
Geoffrey CONCAS